为进一步推进我校和吴文化博物馆的馆校共育、协同育人工作，推动博物馆资源与学校课程深度融合，10月22日，我校组织部分学生走进吴文化博物馆，结合吴博“刻木载文”雕版印刷特展，开设了《一刀一刻，何以载动文明》的博物研学课。我校许纳微老师依托《活板》一文，带领同学们开启了一场从纸面走向木面、从字词走向文明的探寻之旅。

 启问：“活”字之问，叩开历史之门

“活字教我们‘拆开’，雕版教我们‘叠深’。”

许老师从《活板》一课讲起，带领同学们重温毕昇活字印刷技术的智慧，随即抛出主问题：“既然活字印刷如此便捷，为什么雕版印刷没有‘死去’？”

带着疑问，同学们跟随讲解员步入展厅。课本里抽象的文字，化作眼前斑驳的雕版、泛黄的典籍，以及桃花坞木版年画里的绚烂色彩。

寻迹：在一刀与一刻间读懂匠心

展厅内，同学们紧随讲解员的步伐，认真聆听讲解，了解雕版印刷的工艺流程与历史脉络。从一张张泛黄的典籍到一块块斑驳的雕版，大家俯身观察实物，不时驻足记录。

“大家仔细看，雕版上的字是凸起的，还是凹陷的？是正面的，还是反面的？”在讲解员与许老师的共同启发下，同学们真切理解了“阳文反字”的奥秘——字是反的，刻是深的，每一道线条都要求“不能软、不能趴”。

随后，大家来到桃花坞木版年画展区。作为国家级非物质文化遗产，也体现了吴地先辈的智慧和巧思，桃花坞年画延续“一版一色”的套印方法。在老师引导下，同学们放下纸笔，开展了一场别开生面的“双手作画”体验。几位同学紧紧靠在一起，用双手模拟套色印刷的过程。双手交叠之间，同学们真切体会到：与活字“拆”的自由相映，雕版的生命力在于“叠”——多块印版层层套合、逐色叠加，绚烂的年画才得以在纸上生成。“原来颜色是可以重叠的！”这份惊喜，正源于对桃花坞雕版套印工艺繁复与精细的真切体会。

思辨：雕版为何“未死”

“如果印刷《论语》用什么合适？如果印制年画用什么合适？”围绕这个问题，师生展开热烈讨论。大家渐渐读懂了：活字胜在变通，雕版赢在底蕴与画面感——不是谁替代谁，而是各有各的“活法”。

雕版为何“未死”？不在于它比活字更“先进”，而在于它承载了活字难以替代的东西：刻工一刀一刻的沉潜，多版套合的精细，以及年画背后民间生活的温度。当同学们能同时看见毕昇破旧立新的巧思与刻工匠人守正创新的坚守，能理解活字与雕版各有其价值，文化自信便不再是一句抽象的口号，而成为可感可知的认知。

“博物馆是第二本语文书。”此次研学，正是馆校合作价值的一次具体呈现：不只把学生带出教室，更让学习在真实情境中发生，让知识在观察与思辨中生长。这也是我校“活教育”理念的一次生动实践。当沉睡的文物被唤醒，当纸面的知识被激活，吴地千年文脉与中华优秀传统文化，便在碧波学子心中扎下了根。孩子们纷纷表示，通过此次博物馆的实践课程，更深地体会到非遗的活态传承，不仅是把它供奉起来，更是要在活生生的现实生活中，要在提升我们文化自信的同时，挑起传承的担子，创新地踏实地走下去。

未来，碧波中学将继续深化与吴文化博物馆的馆校合作，丰富博物特色课程，发挥实践研学的育人功能，在行走的课堂里，引导学子读懂苏州、读懂中国、读懂世界。